“王导，你是不是把艺术电影拔得太高，又把商业电影想地太浅了。

谁说商业电影没有承载着文化呢？

举个简单的例子，好莱坞大片是艺术片吗？不，是商业片，可他们在全世界传播漂亮国的价值观。

商业片在传播文化上，比艺术片不知高到哪里去了。

还有一个不太恰当的例子，南韩的影视作品也不艺术吧，但是它们却打进了我们国内的市场，甚至是占领了我们的市场。

韩流在疯狂地传播南韩的文化，现在我们国内有多少年轻人受韩流的影响？

那我再问王导一个问题，华语电影在海外影响最大的是什么电影？艺术片吗？

不是，是功夫片！

我对艺术电影是有信心的，我也不认为将艺术电影放到市场上就会死亡。

再举个最简单的例子，一本电影行业将艺术电影也好，商业电影也好，动画电影也好，都扔到市场上一起竞争的。

从没说要对哪一类电影进行保护，就算是二三十年前，一本本土电影遭遇好莱坞空前打击的时候也没有设立保护措施。

但是你看现在一本的艺术电影死了吗？

同样活得好好的，今年《入殓师》还拿到了奥斯卡最佳外语片。

艺术电影相对商业电影确实更加小众一些，但是并不意味着艺术电影没人看，国内观众还是有不少喜欢艺术电影的人。

但你想让观众喜欢，前提是你得把电影拍好啊！

而不是因为自己没把艺术电影拍好，就怨市场，怨观众，他们可不背这个锅。

真正的问题是出现在我们的导演身上。

正如刚才宁昊说的，为什么以前张一谋导演的《红高粱》、《秋菊打官司》还有陈诗人的《霸王别姬》不仅口碑好，票房也不错？

海外的像伍迪.艾伦、科恩兄弟、甚至是李鞍等人的艺术电影票房也都不错。

很多厉害的艺术片导演，票房都很好，他们的电影深受观众喜欢。

所以国内的某些导演真的要先检讨自己，为什么别人能拍出票房口碑双丰收的艺术片，而你们不能。”

王晓帅被刘周说得哑口无言，咬了咬自己的嘴唇，振奋精神反驳道：

“我觉得你说的不公平，商业电影垄断性的排片让艺术电影根本无法进入市场。

就拿我前不久上映的电影《左右》举例，百分之九十的排片都是无用场，不是在深夜就是在早上，谁会早上六点半起来跑到影院去看电影？

艺术电影是有观众群体，但现在的问题是，观众根本在影院看不到艺术电影。

我觉得法国在这一点上就做得很好，他们有明确规定，一部影片在任何一个影院的排厅量不能超过三分之一，也不能超过该电影院总场次的三分之一。

此外，法国政府每年会通过法国国家电影业中心为艺术院线提供补贴，用于资助影院的宣传推广和设施改造。

我觉得我们国内也应该如此，给予艺术电影更多的支持，也需要相关部门提供更多的支持。

所以我一直呼吁相关部门应该自上而下兴建艺术院线，对艺术电影进行扶持！”

听到王晓帅这话，刘周现在再看向他有种罗勇皓看王籽如的既视感。

但这就是华夏的艺术片导演，很多人都是这个德行，甚至比王籽如还不如。

所以刘周也不再给对方留丝毫情面：

“很多时候我觉得国内一些电影人的思维特别分裂，一边大喊，政府你不准管我们，我们要创作自由；

一边又喊，国家你为什么不管我们，我们是艺术啊，你要掏钱养我们！

如果你们真追求自由，就应该拿出追求自由的骨气来，宁可饿死，也不要国家来养！

要是拿着国家的钱，又在那里高喊自由，你不觉得没有底气吗？

一边大谈尊严，又一边叫国家养你们，尊严何在？

一群整天求包养的人大谈尊严，这不是笑话吗？”