但是髪国人的新浪潮开创了剪辑的新方法，流传到好莱坞以后也深刻影响了阿美利加的电影。

好莱坞的导演们忽然发现，只要情节连贯，进入大楼的镜头以后，切掉所有的电梯镜头，直接让角色打开办公室门走进来，观众不会有任何不理解的地方。

他们自动会把中间不重要的的部分省略掉，在脑子里亮起一个灯泡。哦，这个人进了大楼，到办公室里和人说话。

时空上的连续性，从此被好莱坞抛弃，默齐给的六条剪辑原则里，也排在了最不重要的地方。

“我觉得可以，不妨试一试。”罗纳德对埃里克回答。

“好的。”埃里克操作剪辑机，减掉了那个镜头。

剪辑助理过来，记下了这次下剪刀的时间，和前后镜头的编号，然后拿起胶布，在机器上快速把前后两个镜头连接了起来。

最后她又小心的收好被剪下的胶片，放在塑料袋子里记录保存，防止导演将来反悔，又要重新接上原来的镜头。

罗纳德和埃里克把剪好的镜头看了一遍，故事和情绪都如同预计的那样，没有受到影响。

“很好，这样又节省了四秒钟。”就这样几秒几秒地前进，成片的时间长度在向着90分钟的达标线艰难地前进着。

“嗨，罗纳德。今天的进度如何？”午饭时间过后，制片人林森和阿佐夫又准时“不小心散步”到剪辑室来。

这段时间他们来愈发勤快了，有时候一天要来两次，午餐后散一次步，晚餐后再散一次步。

通常来说，导演对自己拍摄的胶片充满了爱，剪掉任何部分，都好比对他们心爱人下手术刀，割掉手脚。

最近华纳兄弟制作的“银翼杀手（Blade Runner），制作方，主演明星哈里森·福特，就和导演雷德利·斯科特因为剪辑时长和情节闹翻了，双方已经到了要动手打架的地步，小道消息传的好莱坞到处都是。

罗纳德到对剪辑没有什么偏见，但是最近的前进速度越来越慢，让两位制片人也担心起来。

“还不错，上午剪掉了大约五秒。”

两位制片人心中一紧，连续几天的剪辑速度都没有上升，这进度恐怕要严重拖后，而且越往后剪辑的速度越慢，到时候很可能剪不到90分钟以下了。

两人交换了一下眼色，还是林森开口，“罗纳德，我们都很信任你，但是环球的高层并不知道这部电影的出色之处，他们一定会用合约里的90分钟总长来约束你的。”

“我知道……”罗纳德也有点头疼，“我尽量在不损害故事和情感的情况下剪，但是这很难，速度提不起来。这不是那种喜闹剧，每个人物和故事都有铺垫和高光，我很难下剪刀剪去整段剧情，只能每个镜头上抠时间。”

阿佐夫有点忍不住了，“你知道吗，罗纳德。环球高层有声音说你的电影不是喜剧，而是反应社会现实的正剧，甚至是有哭戏的悲剧。还说你是拿着环球的钱自己玩。

汤姆·芒特准备派一个有经验的导演来检查进度，如果不令人满意的话，他是会插手的。”

罗纳德眉头一皱，这种断章取义的谣言也不知道是谁传出去的。

拍摄的时候确实有哭泣的镜头，但那时菲比·凯茨演的琳达，在没法变出一个臆想中的芝加哥男友来参加自己的毕业舞会后，哭着向好友斯泰茜解释，明明是一个幽默的喜剧场景，和悲剧没关系。

至于说反映社会现实，这是一部现代青少年喜剧，反映一些社会现实不是很正常的现象？

比如斯泰茜意外怀孕，去加利福尼亚妇女解放组织资助的免费诊所。比如布拉德在七十一便利店工作，遭遇青少年劫匪的持枪抢劫。

但这些情节，都是放在轻喜剧的大背景下来讲述的，并没有“名扬四海”那种偏沉重的气氛。“快节奏”整体上观众是会被时不时逗笑的。